氷山の一角、それがロックのトリック！

昨日のアクセスは29名。

うーん、少ない？ それとも選ばれし29人？（笑）

どっちにしろ読んでくれてる人、ありがとう！

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さて今日は、「練習ってどうやってるの？」っていう話です。

音楽をやってる人ならわかると思うけど、

どんなに上手く見えるプロでも――

> 練習してるんです。

してないフリをしてるだけです（笑）

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🎩【ロックは手品と同じ】

「え、それアドリブでやってるの？ すごい！」

なんて言われることもあるけど、真実はこうです。

> アドリブは準備された即興。

ステージでの余裕は、裏の地道な仕込み。

つまりロックって、手品と一緒。

ネタを見せないところが美学なんですね。

ただしパンチーノは、

これからロックを始めたい人の味方です。

だからこそ！

**“ネタバラシ系ブログ”**でいきます（笑）

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🚗【パンチーノのリアル練習事情】

✔ 車内シャウト：

通勤中、信号待ちで「Oh Darling!!!」

…隣の車のおじさん、こっち見てました（笑）

✔ スタジオ個人練：

1時間1000円。安いけど、入ってすぐ「コード忘れた！」のループ。

それでもドア閉めて爆音出せるのは最高です。

✔ ヘッドフォン練習：

近所迷惑ゼロ。家族の不機嫌ゼロ。

最近のマルチエフェクターって、AUX IN付きなんですよ。

オケ流して一人バンドごっこ。…楽しい（笑）

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🎤【プロだって、騒音に気をつけてる】

ここでちょっと真面目な話を。

たとえ超絶うまいシンガーでも、

聴く準備ができてない人の耳にはただの騒音です。

だからこそ、練習の場選びって大事。

> 家で叫ぶより、車で叫べ。

深夜のアパートより、スタジオへ。

周囲への配慮は、ロックマンのマナーです。

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🎯【まとめ：ロックは“見せない努力”でできている】

ロック＝自由、でも“準備の自由”は必要

見えない練習が、魅せる本番をつくる

練習もロックの一部。楽しめ！

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では、また明日！

🔒Stay Rock

パンチーノ

🎤「Keyは魂。移調でロックは死ぬ」

今日もヴログにお越しいただきありがとうございます。

本日は 「歌のキー」 について。

いま、女性ヴォーカル曲のカヴァーをNEWESTで仕込み中なのですが、やはり Key（調） って、実に悩ましい。

男が男の曲をカヴァーするなら、オリジナルのキーでいけることが多いんです。でも最近よく見かけるのが、ハードロックバンドに女性シンガーを立てるパターン。

あれ、音域的には便利なんですよ。だって、男性シンガーでハイトーン出せる人を探すよりも、女性がオリジナルキーで代用できるから、成立しやすい。

でもね……

あれ、ロック的には“無し” です（笑）！

歌のキーって、単なる高さの問題じゃないんですよ。

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🎶響きがすべて。それがKey。

たとえば、ビートルズはその辺、ほんとによく分かってる。

Keyって「出せる・出せない」以前に、「響き」なんです。

名曲 「Long Tall Sally」。Fでもちょっと違う。Eなんてもってのほか。

「Oh Darling」 をCやDで歌ってみ？

……その瞬間、あの名曲は死にます。

Keyは、魂の座標みたいなもので、移した瞬間、バランスが崩れる。

もちろん事情によって調整することはあるけど、それでも「原キーに込められた説得力」は何にも代えがたい。

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💡【今日の教訓】

Keyはただの高さじゃない。その曲が生まれた温度と空気なのだ。

ビートルズはそれを知ってた。

そして我々も、たとえカヴァーでもそのスピリットは大事にしたい。

ちなみに、今回仕込み中の女性ヴォーカル曲、ギリギリのキーで踏ん張ってます。原キーで勝負です！

それではまた明日のヴログで。

Stay Rock🤘

🎬 The First Practice Vol.2 ― スターウォーズに勝てる気はしないけどやってみる

さて、今日もNEWESTの話題をお届けします。

前回ご紹介した「The First Practice」――我々の“素の初合わせ”をお見せするリハ企画の続報です。

来週末のリハーサルで挑む曲。これはNEWESTとして当然の通過点、でもかなりの難関曲です。

なぜって？

歌モノじゃない。

メロディで引っ張れないぶん、アンサンブル力と構成美、そして感性がすべて。ロックバンドにとって“構造そのもので勝負”というわけです。

その難関課題曲――

『スター・ウォーズ』。

AIで画像作ったら違う人になってる（笑）スマソ

映画史上、最大級のエンターテインメントであり、全人類の記憶に残る音楽のひとつ。

それに手を出すという時点で、正直「こりゃ無謀か？」という声もありました。

でも、あえてそこに挑むのがNEWEST。

ロックに必要なのは勇気と遊び心。それがなきゃ、ただの騒音でうるさい大人たち（笑）

ちなみにちょっと突っ込んだ話ですが、ジョン・ウィリアムズの音楽は基本クラシック。

我々のようなロック出身者にとっては、言わば“アウェー戦”。

スキルも楽器も、勉強不足感は否めない。

でも、ジョン・ウィリアムズも多くの曲でドヴォルザークの香りをまとわせてるわけで、要するに“パクり上等”（笑）

それを言うなら我々だって、ビートルズを愛し、影響を受け、参考にし、つまり同じようにパクっている。

ジャンルが違えど、音楽は兄弟です。

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🧨ところで…不可能な任務はすでに始まっている

実は、NEWESTは今回が初のインスト挑戦ではありません。

グッチというギタリストがいて、彼は元々ベーシストでもあり、インストバンドもこなしていた

その個性を活かさない手はないだろう、ということで、短いながら一度挑戦しました。

その楽曲とは――

『ミッション・インポッシブル』

まさにインスト練習の“第一章”。

不可能を可能にする訓練は、ここから始まっていたのです。

> “なぜあんな難しい曲を演奏するんだい？”

“簡単な曲ならカラオケで十分さ。”

（↑アメリカンジョークです…笑って！）

ということで、その時の動画も貼っておきます。

我々のインスト「やってみた」第一弾、ぜひご覧ください！

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映画の戦争は最高のエンターテインメントではあっても、現実の戦争は絶対にノー。武力による紛争回避はいかなる理由でも猿のやること。

NEWESTはロックの精神に則り、Love & Peaceを掲げて演奏しています。

そして次回、スター・ウォーズの壮大なテーマに挑む我々を、どうか見届けてください。

May the Rock be with you. 

Stay Rock! 🤘✨

パンチーノ

ハプニング上等！The First Practice 開催中

さて、今日は “The First Practice” について少し語りましょうか。

バンドをやるってことはね、「売れてからやる」わけじゃなくて、「やってるうちに売れるかもね」っていう精神が基本。というわけで、われわれは売れてはいません（笑）。無名、知る人ぞ知るアーティスト。でも、そういう状態でリハーサルに本気で挑むのがロックってもんです。

若い頃――いまも気持ちは若いですが（笑）――もっと若い頃は、週に3回も4回もリハーサルして、技術を積み上げてました。10代・20代は、まさにその「貯金」の時期。でも今は違う。いまはその貯金を切り崩すどころか、新たに投資するフェーズです。つまり、年齢とロックは無関係。

ただ、現実的には、月に数回のリハーサル。メンバーそれぞれが時間をやりくりして、限られた中でクオリティを追求しています。これは本当に大切なことなんです。

毎回、新曲レパートリーを導入するにあたり、各メンバーがそれぞれ自主練や研究をしてから、スタジオで「初めて合わせる」わけです。つまり、それが「The First Practice」。解釈が違うのは当たり前。一発で決まるはずもないけど、そこが面白い。

「あれ？おれの解釈と違うんだけど？」 「マジか、それで来たか！？（笑）」 「でも意外とアリかも…」

この化学反応こそがバンドの真骨頂。

この初回リハをYouTubeで配信するのが「The First Practice」です。つまり「最初の練習」そのまんま（笑）。でも、それを観てもらえるって、ある意味ロックの現場をそのまま届けてる感じで、すごくリアルだと思ってます。

そして、今日は「The First Practice」の前回の動画をご紹介します。

前回取り上げたのは、ポール・マッカートニーの映画『Broad Street』でも使用された。そう、あの美しいバラードです。

この曲、じつは歌モノとしては合わせやすい構成になっていて、リハーサルとしては比較的スムーズに進行しました。テンポも素直、コード進行も素直。というわけで――

> 正直、あまりハプニングもなく（笑）、

結果として「ちょっとおもしろみに欠ける動画」になってしまったかもしれません。

とはいえ、こういう曲もヤラセ無しで晒していくのがThe First Practiceのコンセプト。最初の合わせ、つまりリアルなリハーサル現場をそのままお届けするということに意味があるのです。

動画（録画）はこちらからご覧いただけます👇

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そして、明日のヴログでは…

次回の「The First Practice」について書きたいと思います。

今度はもう少し…荒れた展開になりそうな予感も（笑）？

それではまた明日。

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最後に一言

昔アメリカで聞いた話。「バンドで最初に喧嘩するのは、誰が車出すかって話だ」…確かにね（笑）。

だけど俺たちは車じゃなくて、音を出すことに燃えてます。

Stay Rock.

ロックデナシにご用心。Newestも始動中！

今日もヴログを更新します。

最近、Newestというもう一つのバンドが、予想以上にいい波に乗ってきています。

このバンドは、映画音楽を洋楽ロックにリアレンジして演奏するという、ちょっと変わったスタイルのトリオ。

カヴァーといっても、ただの再現ではない。アレンジで魂を吹き込むという意味で、我々のロック魂がかなり試されるバンドでもあります。

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さて、まず言わせてください。

バンドっていくつも掛け持ちできるものじゃない。

それが俺の持論。

もちろん、タイミングや縁が重なると「ちょっとやってみようか」というノリで始まることもある。

でも本当に長く続けたいなら、本気になれるバンドはひとつでいい。

下手に数だけ増やしても、どこかに集中できないし、音にも魂が入らない。

バンドってのは、一人では絶対にできないことを、仲間とやるためのユニットなんです。

つまり「一人じゃ届かない場所に行くためのチーム」。

だからこそ、本気のバンドが一つあれば、それだけで十分なんです。

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で、よく聞かれます。

「何人からがバンドなんですか？」

俺はこう答えます。

2人じゃロックデナシ。

3人からがバンド。

2人だと、音の分厚さも、ケンカのバランスも、化学反応も足りない。

なんとなくまとまっちゃうから逆に面白くない。

ロックには、ぶつかり合いと爆発力がいる。

だから3人以上。これはもう俺の経験則から来てます。

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そして、バンドがちゃんと機能するためには、これも大事なポイント。

メンバーのスキルレベルが同等であること。

これは見落とされがちだけど、ものすごく大きい。

レベルが合ってないと、自分のプレイも活かせないし、空気も噛み合わない。

「お前に合わせるの疲れるわ〜」ってなったら、もう音楽どころじゃない（笑）

技術もセンスも、お互いを高め合える程度のバランスが大事。

その意味で、Newestの3人は絶妙です。

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メンバーを紹介すると：

グッチ（ギター）

もともと俺と2人でこのユニットを立ち上げた相棒。ギタリストとしての安定感と歌心を持っていて、リハでも本番でも安心して任せられる存在。最近はアレンジ力にも磨きがかかってきて、俺としてもかなり刺激を受けてます。

アーベン（ドラム）

ハモリーメンではベースを弾いているけど、このバンドではドラムを叩いてくれてる。マルチな才能の持ち主で、柔軟さとタイトなビートが売り。最初ドラムやるって聞いた時は正直ビックリしたけど、やってみたら完全に「あり」でした。

パンチーノ（ベース＆リードヴォーカル＝俺）

このバンドではベースとリードヴォーカル。全員ベーシスト出身という珍しい編成の中、俺が歌とベースのダブルで責任を持って引っ張っています。昔から「やるなら中途半端にはやらない」タイプなんで、このバンドでも全力投球。

ちなみに、グッチと最初は2人でギター弾きながらのユニットとして始まったんだけど、

やっぱりさっき言ったように**「2人じゃロックデナシ」**なんですよ。

で、アーベンを引き込んで3人編成になったとたん、音に厚みが生まれて、一気に“バンド”らしくなった。

ここからが勝負だなって感じてます。

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いまは新たな企画、**「The First Practice」というシリーズが進行中。

この名前、ちょっと意味深だけど、“初心に返る”**ってことでもあります。

技術や理屈を超えて、ただ音を鳴らす楽しさを追い求める原点回帰的なプロジェクトです。

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最後にひとつ、俺がいつも感じてることを。

「自由は束縛の中に存在する。」

何でもありじゃ面白くない。

制限があるからこそ、そこをどう突破するかに創造性が生まれる。

だからこそ、バンドという枠組みの中でやるロックには、ソロでは味わえない面白さがあるんです。

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というわけで、今日も俺たちはロックします。

この先どんな曲が生まれるか、俺にもまだわかりません。

でも、どこまでも本気で、自由に、束縛を楽しみながらやっていきます。

Stay Rock.

— パンチーノ

Never Ending Dream、脳内再始動

昨日のスタジオリハーサル、おつかれさまでした。

まずメンバーのみんなに感謝を。そしてここを見てくれている皆さんにご報告。

このヴログ、なんとアクセス数がいつもの10倍になってます（笑）

毎日投稿してるとこういうことが起こるんですね。ちょっとびっくり。

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さて、AIで作った新曲「Never Ending Dream」。

配信の制約を避けるため、メロディをパンチーノの脳内生成に切り替えて再リハーサルしました。

これが思った以上にしっくりきている。

まだ完成度としては発展途中ですが、手応えはあり。

そしてTech21のファズサウンドがご機嫌すぎてテンション上がりました。

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アーベンとサカッキーも、週末で疲れてる体を引きずりながらも、しっかりロックしてくれた。

ありがとう、本当に。

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普段あまり曲の意味を語るのは好まない主義なんですが、

ここを見てくれているniceなファンのみんなにだけ、ちょっとだけお話。

「Never Ending Dream」は、

夢に疲れ、夢に敗れた人へ向けて書いた曲です。

ひとつの夢が終わっても、また次の夢がある。

そんな夢のループをテーマにしたロックです。

夢は終わらない。終わらせない。

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今日も音楽が鳴ってます。

良い夢を！また！

 Stay Rock! 

パンチーノ

今回は特別にリハーサル動画をつけておきます！

新メロ地獄と改造ストラトの快楽 〜本日ハモメン・スタジオリハ〜

今日はこれからハモリーメンのスタジオリハーサルです。

一度は完成していた曲を、新しいメロディで3曲仕込み直し中。正直…ちょっと混乱してます（笑）

頭の中に前のメロが残ってて、自然に口ずさみそうになる。クセってやっかい。でも、配信時代のこの制約の中で、自分をアップデートするしかない。

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🎸 今日のギター：プレイテック改造ストラト

今日連れていくのは、長年いじり倒してきたプレイテックの改造ストラト。

これが最近、どんな高級ギターよりもしっくりきてしまう。

そのうち**原宿のフェンダーショップに行って、このモデルのコピーをフェンダーブランドで作ってもらおうかな？**って本気で考えてます（笑）

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🧳 都内リハは機材との勝負

ハモメンのリハはいつも都内のスタジオ。

そして毎度、機材運びが最大の難所。

エフェクターボードはフル装備、荷物は専用カートで移動。

リハの前からすでに体力勝負。駅の階段が地味に鬼門。

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🪕 アーベンの気合と、パンチーノの工具箱

最近、アーベンのやる気が本気モード。

「ベースの調子が悪いからメンテしてほしい」って頼まれて、パンチーノがワイヤリングチェック＆ネジ締め作業してます。

断線も見つけて修理完了。

お礼に、ライブ会場でも販売してるハモメンコーヒーをくれました。やさしい（笑）

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🥁 サカッキーのマイペース・ドラム

サカッキーは相変わらずマイペース。

でもね、ここ最近ドラムがめちゃくちゃ良い感じで、全体のノリがどんどん良くなってる。

3ピースだからこそ、リズムの安定感って大事なんだよね。

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🎶 3人バンドってやっぱり面白い

なぜかいつも3人編成に縁がある俺たちだけど、

音がぶつからない分、アレンジも自由自在。

特に今回みたいに新メロに切り替える作業では、

余白があることで、構成の再構築がしやすいって実感してる。

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今日も新しい音を探しながら、3人でガシガシやってきます。

そして改めて言いたい。

「自由は束縛の中に存在するもの。」

ルールがあるからこそ、その中でどれだけ自由に泳げるかがバンドの面白さ。

ということで、これから脳内生成メロディと格闘してきます（笑）

パンチーノ（笑: 電車内より）